Les deux réalités de José María Peña

La réalité exprimée dans le tableau a souvent une double image, une principale qui se manifeste, surtout dans les portraits, avec une attention particulière aux détails somatiques, qui témoignent de la fidélité du pinceau au modèle. Mais certains artistes comme José María Peña, sont capables de faire ressortir dans l’image peinte une seconde réalité, plus profonde, presque cellulaire, qui apparaît sur la figure dans un second écran, plus large et plus étendu, qui dépasse le classique. Cette seconde réalité est une synthèse du regard investigateur de l’artiste et de l’anatomie interne du profond I du modèle, plus difficile à mettre en évidence et apparaît dans des espaces privilégiés ou des espaces choisis par le peintre, parfois de manière quasi automatique. L’espace principal dans lequel cette seconde réalité est placée est le regard: les yeux sont humides, réfléchis et vibrent avec les reflets de la lumière, indiquant une vitalité intérieure. L’autre secteur dans lequel émerge cette seconde réalité est celui qui est conventionnellement défini: le visage. Mais José María Peña le propose avec une fusion articulée des muscles mimiques et de la peau dans laquelle apparaissent les labyrinthes du masque musculaire. L’incarnée semble vivre sa vie à la surface, trouvant l’atmosphère qui marque sa température, certifiée par les vibrations de la lumière. La deuxième réalité de José María Peña, apparaît donc dans les yeux humides, les désirs du véhicule, les aspirations et les rêves intérieurs, dans la chair qui semble plus réelle que la réalité et en indiquant avec des touches précises sa température et de la porosité, et dans les mêmes robes du modèle, qui apparaissent à travers la fibrosité du tissu comme une projection du corps du sujet. Lorsque le portrait est terminé les deux réalités se chevauchent, elles semblent être organisées dans l’autre pour apparaître sur une synthèse iconographique qui met en scène non seulement la personne, mais obtenir conjugué révèlent son intériorité intime avec la recherche et le regard de l’artiste créateur.

                                                                                                              

Prof. Giorgio Gaggero

Expositions

2018

« Relatos de soledad » Sala de exposiciones Hacienda Santa Ana. Tomares. Sevilla

2017

  • Galería Agora. Exposición 32 Chelsea International Fine Art Competition. New York.
  •  « Nuevos Valores VIII » Sala Agrupación Artística Aragonesa. Zaragoza.
  •   Iglesia de San Francesco della Scarpa. « Uno sguardo particolare ». Lecce. Italia.

2016

« Nuevos Valores VII » Sala Agrupación Artística Aragonesa. Zaragoza.

2015

  • Figurativas 2015. MEAM (Museo Europeo de Arte Moderno) Barcelona.
  •  Bienal de Arte Sant’Antioco Isola dei Colori. Cerdeña. Italia.

2011

Exposición « Uno sguardo particolare » Sala de Exposiciones del Ayuntamiento de Sevilla

Prix et distinctions

Finalista en el 32 Chelsea International Fine Art Competition. Galería Agora. New York

Finalista en el 12th International ARC Salon. Art Renewal Center. USA

Mención Especial en la 53 edición del Premio Ejército de Tierra de pintura

Seleccionado en el III Curso de Realismo y Figuración para pintores, impartido por Antonio López. Museo Casa Ibáñez. Olula del Río, Almería.

Preseleccionado en el 7º Concurso Internacional Figurativas ’13. 6º premio en lal IV Exposición Virtual Realismo en la Pintura.

œuvre dans collections

Museo Europeo de Arte Moderno (MEAM). Barcelona

Universidad Pablo de Olavide. Sevilla

Palacio de Congresos y Exposiciones. Oviedo

Centro Cultural Italiano. Sevilla

Ayuntamiento de Villamartín. Cádiz

Ayuntamiento del Viso del Alcor. Sevilla

Ayuntamiento de Cantillana. Sevilla

Ayuntamiento de Sanlucar la Mayor. Sevilla

Ayuntamiento de Alcalá de Guadaira. Sevilla

Colecciones privadas en Italia y Australia.